Pada tahun 2017, kami melihat rilis judul blockbuster seperti The Legend of Zelda : Breath of the Wild dan Horizon Zero Dawn. Karena itu, Nier : Automata terbang di bawah radar saya. Namun demikian, musim semi lalu (2020) adalah waktu yang tepat bagi saya untuk akhirnya melintasi dunia terbuka Automata yang sunyi dan indah. Jika seseorang memberi tahu saya empat tahun lalu bahwa aksi / RPG yang menggugah pemikiran Platinum Games akan memainkan peran besar dalam memengaruhi keputusan saya untuk mengejar gelar master dalam desain game, saya tidak akan mempercayai mereka. Namun, inilah saya – kembali ke sekolah, dan menemukan semua cara Automata terus memengaruhi proses kreatif saya.
Versi yang ditingkatkan dari Nier asli, Nier Replicant ver. 1.22474487139 (ya, itu nama aslinya), adalah remaster dari game pertama – kecuali itu didasarkan pada versi yang tidak pernah dirilis di Amerika Utara. Peristiwa Replicant berhubungan dengan cerita sekuel yang suram namun bijaksana, jadi jika Anda belum pernah memainkan Nier : Automata, inilah mengapa sekarang adalah waktu yang tepat.
Narasi Yang Menarik
Nier : Automata adalah permainan filosofis yang menyelidiki kompleksitas belas kasih ketika tidak ada yang bisa ditemukan, trauma perang yang masih ada selama masa damai, dan pengejaran kebebasan dalam sistem pengawasan. Sebagai prajurit android elit 2B (pelintiran dari kutipan Hamlet yang terkenal “Menjadi, atau tidak menjadi”) dan sahabat karib 9S yang selalu ingin tahu, Anda berangkat untuk melindungi Bumi yang ditinggalkan dari tentara robot-alien yang bersikeras untuk memenuhi abad mereka -tujuan panjang: Membasmi semua manusia dan membangun kedaulatan total. Saat menjalankan misi, Anda berinteraksi dengan pemain ensemble warna-warni, dari robot pasifis bernama Pascal, hingga mesin boneka jahat bernama Simone yang bersembunyi di bayang-bayang taman hiburan berhantu. Automata merongrong ekspektasi dengan menunjukkan peristiwa cerita yang sama melalui sudut pandang tiga karakter yang berbeda, dan hanya setelah Anda melihat setiap busur, permainan selesai. Ada sejumlah akhir yang berbeda, dengan akhir yang paling penting berfokus pada motivasi karakter dan bahkan pilihan pemain.
Dalam pengalaman saya, apa yang menempatkan Automata dalam liga naratifnya sendiri adalah bagaimana ia tidak hanya mengajukan pertanyaan padat kepada protagonisnya tentang tempat mereka di dunia, tetapi bagaimana ia juga menghancurkan tembok keempat dan memaksa pemain untuk menghadapi kondisi sosial mereka sendiri. kecemasan: Bisakah kita mencintai, dengan tulus, meskipun ada perbedaan yang mencolok? Seberapa besar rasa sakit yang bisa kita toleransi atau maafkan? Apakah kita cukup berani untuk mencela kesesuaian dan menempa identitas kita sendiri ?
Atmospheric Musik
Saya pikir soundtrack RPG Square Enix adalah standar emas game. Nier: Musik Automata, yang disusun oleh Keiichi Okabe (dari ketenaran Tekken) berada di eselon atas musik video game favorit saya, bergabung dengan orang-orang seperti Final Fantasy VII Nobuo Uematsu dan soundtrack Chrono Trigger Yasunori Mitsuda. Skor Automata bukan sekadar suasana. Alih-alih, ini terlibat langsung dalam desain game: Transformasi lagu bergantung pada perkembangan plot. Tema Pascal, misalnya, adalah salah satu lagu Automata yang lebih ceria, mencerminkan semangat kekanak-kanakan robot damai dan watak ceria. Namun, pada momen cerita yang lebih khusyuk, lagu yang sama diputar lagi tetapi dengan komponen sonik yang berbeda seperti nyanyian melankolis atau not piano kontemplatif. Di Automata, dialog dan pilihan pemain adalah bagian integral dari narasi, tetapi melodi instrumental dan harmoni vokal memutar cerita mereka sendiri yang kompleks.
Selain itu, Okabe mengandalkan “bahasa chaos” – perpaduan dari dua atau lebih bahasa (dalam kasus Automata, terutama Jerman dan Jepang) yang membuat conlang yang tidak dapat diuraikan, tetapi anehnya akrab. Pendekatan ini mencerminkan keadaan pengaturan dan periode waktu Automata: Bumi pasca-apokaliptik 2B dan 9S yang futuristik, sekaligus, sangat asing dan familier.
Gameplay Bervariasi
Saya bisa berbicara sepanjang hari tentang Nier: Alur cerita Automata yang luas dan skor epik, tapi apa untungnya jika game itu tidak menarik atau menyenangkan untuk dimainkan? Pertarungan Automata sederhana: Hancurkan gerombolan robot dengan jab yang tepat dan menghancurkan atau sinar laser otomatis penuh. Tapi yang membuat game ini begitu menawan adalah campuran genre yang aneh. Automata adalah bagian RPG, bagian penggulung samping, bagian retasan ‘n’ slash, bagian peluru-neraka – daftarnya terus bertambah. Pada intinya, Automata adalah penghormatan ahli untuk daftar ekstensif klasik unggulan dan terabaikan, dari judul arcade mapan seperti Galaga hingga penembakan permata tersembunyi seperti Ikaruga.
Platinum Games sering menggunakan kamera dinamis untuk menandai perubahan dalam mekanisme permainan. Misalnya, saat kamera orang ketiga default beralih ke pandangan mata burung, Anda tahu bahwa Anda mungkin terlibat dalam segmen peperangan udara yang eksplosif. Demikian pula, kamera tampak samping menunjukkan bagian platforming yang menekankan kesadaran spasial dan navigasi yang hati-hati. Pergeseran alur game dari waktu ke waktu selalu tidak terduga, dan akibatnya, menyegarkan.
Sejak memainkannya tahun lalu, Nier : Automata telah muncul sebagai salah satu aksi / RPG favorit saya. Bahkan saat saya menyelami game berbasis naratif lain yang tidak terkait, tema transendental Automata, soundtrack yang luar biasa, dan gameplay lincah tidak pernah jauh dari pikiran saya. Saya melewatkan kesempatan untuk memainkan Nier asli ketika keluar satu dekade lalu, tetapi cuplikan dari karakter dan pertarungan Nier Replicant sangat mengingatkan pada keunggulan yang membuat Automata menjadi pengalaman yang mempengaruhi dan tak terlupakan.
Nier Replicant diluncurkan untuk PlayStation 4, Xbox One, dan PC minggu depan pada tanggal 23 April kemarin.
Leave a Reply